Вебтуны. Полное руководство по созданию, оформлению и продвижению вашей истории - Хон Нан-чжи Страница 45

зависимости от платформы есть различия, они связаны с тем, на то, где этот контент потребляется. Принципиально сложно сказать, чем различается создание комиксов и вебтунов, но тем не менее эти различия есть. Если вы привыкли к чему-то, это трудно будет изменить. Давайте вспомним, что авторы, которые были популярны в создании бумажных комиксов, много размышляли и изучали принципы создания вебтунов, когда перешли к ним.

6) Разница между бумажными комиксами и вебтунами

Вебтуны и бумажные комиксы имеют разные платформы для просмотра. Разница между электронными устройствами, такими как мониторы компьютеров и экраны смартфонов, и бумажными носителями привела к изменениям в создании истории. Расстояние между панелями в бумажных комиксах можно сравнить с межкадровыми интервалами в вебтунах. Стили также существенно изменились. Поскольку художники не могли изменить носитель, они распределяли информацию и важные фрагменты на одной странице.

Интервал между панелями в комиксах, соответствующий межкадровому интервалу в вебтунах, представляет тонкие промежутки между панелями. В бумажных комиксах самым важным было то, насколько компактно вы сможете изложить историю в ограниченном пространстве, потому что владение страницей – сила. В противоположность этому, вебтуны могут похвастаться бесконечным полотном. Поэтому в цифровых комиксах интервалы между кадрами не фиксированы, как в бумажных. Они свободно регулируются, и это помогает улучшить читабельность материала. Когда опытный автор комиксов, не знающий отличий, переходит на формат вебтуна, он может по привычке заполнять пространство слишком плотно, и в результате легкость чтения будет нарушена.

Методы эффективной передачи светотени также отличаются. В бумажных комиксах это делается при помощи карандашной штриховки. В вебтунах это делается с помощью шейдинга[29]. Если же использовать штриховку в вебтуне, читабельность истории нарушится. Карандашные линии увеличивают плотность и обеспечивают контраст, но при просмотре рисунков на мониторе или смартфоне чрезмерное количество линий влияет на визуальную сложность. Техника создания контраста линиями в вебтунах неуместна, поскольку увеличивает объем информации на изображении, которая нуждается в визуальной обработке. Авторы, знающие роль контуров и карандашной штриховки, смогут быстро научиться создавать вебтуны.

7) Почему научиться постановке так сложно

Если вы чувствуете, что постановка – это сложно, прочтите текст ниже. Вы наверняка осознаете, какие проблемы мешают вам правильно преподносить материал.

Это происходит потому, что у вас изначально нет замысла, либо вы не уверены, что именно хотите показать. Замысел автора необходим для управления читателем. Есть авторы, которые используют различные постановочные элементы вне зависимости от своих намерений. Возможно, в этой работе упор делается на эксперименты, но читателям нелегко это понять.

Все дело в слишком большом количестве элементов, которыми можно управлять. Это определяет размер препятствия на пути создания материала. Чем больше элементов, тем труднее автору их контролировать. Чем больше элементов можно выразить одним словом, тем это сложнее. Нарисовать эскизный рисунок может быть трудно, поскольку существует множество производственных элементов, которыми можно управлять.

Вспомним легендарного бразильского футболиста Пеле. Команда, которую он выбрал, печально известна как «проклятие Пеле», но при этом он все равно является игроком, который останется в истории футбола. Когда его спросили, как добиться успеха, он ответил: «Футболисту нужно знать всего две вещи: как начать и как закончить матч». Это говорит о том, что нужно выбирать такие элементы истории, которыми легко можно управлять.

Практикуйтесь в постановке, принимая во внимание только «размер кадра», «расстояние» и «направление взгляда». Если хорошо справитесь с этими тремя аспектами, сможете управлять разумом читателя так, как задумаете. Эти три элемента являются основными инструментами, появившимися вместе с комиксами, и они будут продолжать существовать, даже если последние изменятся. Если вы считаете, что это важный кадр, подумайте, что вы хотите им показать, определите размер и расстояние кадра. Если вы просто направляете взгляд читателя под нужным ракурсом на определенный фрагмент рисунка, это уже неплохое начало. Если вы хотите овладеть основными элементами постановки, можно сосредоточиться на упомянутых трех и осознанно создавать эскизный рисунок.

8) спич-бабблы, которые притягивают взгляд

Если взгляд читателя назвать водой, то автор – существо, которое должно удерживать ее (взгляд читателя) обеими руками и перемещать. Существуют ли какие-либо принципы обращения со словами героев, то есть с бабблами в произведении? Если да, то каковы они? Удивительно, но многие не подозревают об огромной силе спич-бабблов. В комиксах взгляд читателя останавливается на них. Когда он перемещается от одного пузыря к другому, остальная часть рисунка проходит мимо. Автор, понимающий природу текстовых бабблов, не будет писать слишком длинные строки в одном. Если текста слишком много, прокрутка остановится. Если есть четкая идея, то все хорошо, но когда ее нет, чтение замедляется, а читабельность ухудшается.

Добавлю практический момент: все менеджеры платформ вебтунов (продюсеры) опасаются элементов, которые снижают читабельность. Даже произведения с заурядным содержанием могут привлечь внимание продюсеров, если будут хорошего уровня читабельности. Ведь они критически и холодно оценивают, остаются читатели на платформе и продолжают читать вебтун или нет. Большинство мнений сводится к тому, что вебтуны – это то, что быстро потребляется. Именно поэтому читабельность очень важна, но самая большая ошибка, которая мешает прокручивать страницу, заключена в спич-бабблах. Простое решение – разделить один пузырь на два или три. И поместить его туда, куда, как ожидается, будет направлен взгляд читателя.

Три элемента, предложенные для более удобного создания вебтунов, – это размер кадра, расстояние и направление взгляда. Последний отвечает за то, чтобы важное оказалось в центре кадра. Иногда это персонаж или объект, иногда – диалоги или звуковые эффекты. В частности, речевые сноски – это мощный инструмент, позволяющий управлять взглядом читателя (как это происходит в комиксах).

Когда в одном кадре находится текст и лицо персонажа, куда в первую очередь устремляется взгляд читателя? На текст. Сначала он находит речевой пузырь, а потом уже смотрит на выражение лица персонажа. Читатель движется по линии. При наличии речевого пузыря взгляд скользит влево и вправо. Линия нашего взгляда обычно идет слева направо и сверху вниз. Поэтому речевой пузырь, который, по вашей задумке, читатели должны прочитать в первую очередь, нужно разместить в верхнем левом углу кадра. Если положение меняется, ухудшается читаемость.

Хвост речевого пузыря также играет роль в управлении вниманием. Если вы хотите, чтобы читатель прочитал речевой пузырь, посмотрел на персонажа, а затем перешел к следующему пузырю, подведите хвост первого к лицу персонажа. А хвост второго – начните от лица персонажа. Только тогда взгляд читателя будет переходить естественно. Если расположить хвост за пределами кадра, ваша аудитория запутается.

9) Как приглашать читателей в сцену