Творцы будущего. Цифровое искусство и искусственный интеллект - Анна Сергеевна Воронкова Страница 6

Тут можно читать бесплатно Творцы будущего. Цифровое искусство и искусственный интеллект - Анна Сергеевна Воронкова. Жанр: Научные и научно-популярные книги / Культурология. Так же Вы можете читать полную версию (весь текст) онлайн без регистрации и SMS на сайте FullBooks.club (Фулбукс) или прочесть краткое содержание, предисловие (аннотацию), описание и ознакомиться с отзывами (комментариями) о произведении.
Творцы будущего. Цифровое искусство и искусственный интеллект - Анна Сергеевна Воронкова

Внимание! Книга может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних просмотр данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕН! Если в книге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту pbn.book@yandex.ru для удаления материала


Творцы будущего. Цифровое искусство и искусственный интеллект - Анна Сергеевна Воронкова краткое содержание

Прочтите описание перед тем, как прочитать онлайн книгу «Творцы будущего. Цифровое искусство и искусственный интеллект - Анна Сергеевна Воронкова» бесплатно полную версию:

Цифровое искусство, рождённое на стыке технологий и творчества, стремительно завоёвывает мировое признание. Работы, созданные с помощью цифровых инструментов и искусственного интеллекта, продаются по головокружительным ценам на аукционах Sotheby’s и Christie’s, формируя новый сегмент арт-рынка с собственными галереями, выставками и коллекционерами.
В чём ценность цифрового произведения, которое можно скопировать? Может ли алгоритм создать подлинное искусство или ИИ – лишь инструмент в руках художника? Новые технологии угрожают традиционным формам искусства или расширяют творческие горизонты?
Представляем профессиональный обзор цифрового искусства: от истории его становления до современных тенденций и направлений. Вы узнаете о ключевых фигурах российского и зарубежного digital-арта, наиболее ярких произведениях, любопытных юридических коллизиях, связанных с авторским правом; сможете найти свой уникальный авторский почерк и начать карьеру в сфере цифрового творчества.
В формате PDF A4 сохранен издательский макет книги.

Творцы будущего. Цифровое искусство и искусственный интеллект - Анна Сергеевна Воронкова читать онлайн бесплатно

Творцы будущего. Цифровое искусство и искусственный интеллект - Анна Сергеевна Воронкова - читать книгу онлайн бесплатно, автор Анна Сергеевна Воронкова

оптически прозрачного стекла инновационную производственную платформу на водной основе, которая также позволяет создавать элементы из хитозана. Дюк Нгуйен(Duc (Phil) Nguyen). Профессиональный иллюстратор, специализирующийся на создании 3D-персонажей с высокой эмоциональной достоверностью [24]. Основательно изучал компьютерную графику в художественной школе в Тулузе (Франция), где освоил Autodesk Mudbox – программное обеспечение для создания цифровой 3D-скульптуры и рисования текстур. «Моя деятельность по созданию персонажей включает в себя все – от моделирования туловища до мельчайшей проработки текстуры волосяного покрова. Как специалист широкого профиля в области 3D я участвую во всех этапах производства, и мне это очень нравится», – отмечает Нгуйен. Принимал участие в создании таких популярных игр, как God of War и других знаковых проектов студии видеоигр Unit Image. Хидэо Кодзима (яп. , англ. Kojima Hideo). Легендарный японский гейм-дизайнер, автор серии игр Metal Gear, выходившей более 25 лет и оказавшей колоссальное влияние на игровую индустрию. Создатель приключенческих видеоигр Snatcher и Policenauts, автор знаменитой компьютерной игры в жанре экшен Death Stranding (2019). Известен инновационным использованием 3D-моделирования. Проекты Кодзимы вошли в историю благодаря сложному дизайну окружающей среды и моделей игровых персонажей.

Области применения 3D-моделирования и цифрового скульптинга

3D-моделирование. Программы вроде ZBrush, Blender и Autodesk Maya помогают художникам создавать детализированные и сложные цифровые модели. Эти инструменты обеспечивают высокий уровень пластичности, позволяя скульпторам экспериментировать в виртуальной среде с формами, текстурами и пропорциями перед тем, как приступить к работе с физическими материалами. Существенным преимуществом подобных программ является возможность легко изменять или повторять дизайн, что обеспечивает более эффективный творческий процесс.

3D-сканирование позволяет оцифровывать физические объекты, фиксируя их мельчайшие детали и точные размеры. Этот инструмент незаменим при воспроизведении или изменении существующих скульптур, интеграции физических элементов в цифровой дизайн и сохранении хрупких произведений искусства в цифровом формате. 3D-сканирование стирает грань между физическим и цифровым мирами.

3D-печать, или аддитивное производство, революционизировала процесс художественного литья. Благодаря этой технологии скульпторы могут создавать сложные и точные физические модели напрямую из цифрового дизайна. 3D-печать поддерживает широкую линейку материалов, включая пластик, смолы и металлы. Она предоставляет художникам разнообразные варианты для создания произведений, находящихся на стадии завершения. 3D-печать помогает реализовывать сложные геометрические формы, которые было бы трудно или невозможно воплотить в жизнь с помощью традиционных методов работы.

Кино и анимация. Кинопроизводство и анимационная индустрия одними из первых начали использовать 3D-моделирование и цифровой скульптинг. Игровой фильм «Аватар» (2009) и мультфильм «Холодное сердце» (2013) продемонстрировали высокий потенциал 3D-технологий для создания реалистичных персонажей и убедительных фантастических миров. Для воплощения своих историй в жизнь анимационные студии Pixar и DreamWorks широко используют 3D-моделирование.

Видеоигры являются одной из наиболее динамичных сфер применения 3D-моделирования. В играх «Ведьмак 3: Дикая охота» (2015) и «Киберпанк 2077» (2020) представлены персонажи с высочайшим уровнем детализации и захватывающие виртуальные миры, воплощённые в жизнь благодаря методам 3D-моделирования. Интерактивная природа видеоигр добавляет ещё больше сложностей процессу моделирования, требуя оптимизации производительности моделей без ущерба для их визуальной точности.

Виртуальная (VR) и дополненная (AR) реальность. Технологии VR и AR открыли новые горизонты для 3D-моделирования. В иммерсивной среде[12] художники могут создавать 3D-модели и манипулировать ими, предлагая пользователю интуитивно понятный и естественный процесс взаимодействия с виртуальной реальностью. Приложения AR, представленные в виде интерактивных художественных инсталляций или мобильных приложений, объединяют цифровые модели с реальным миром, создавая эффект гибридного погружения, который бросает вызов традиционным представлениям об искусстве и художественном пространстве.

Изобразительное искусство и скульптура. 3D-моделирование и цифровой скульптинг нашли применение и в изобразительном искусстве, позволив художникам создавать ранее невиданные скульптурные формы. Знаменитые художники Джефф Кунс [25] и Аниш Капур [26] использовали 3D-моделирование для создания сложных скульптур, которые затем изготавливались из традиционных материалов.

Будущее 3D-моделирования и цифрового скульптинга неразрывно связано с достижениями в сфере науки и техники. Искусственный интеллект (ИИ) и машинное обучение повлекли за собой настоящую революцию в области 3D-технологий. Ключевую роль в распространении и укоренении этих технологий в художественной практике играют профильное образование и внутриотраслевые события.

Образовательные учреждения, осознавая значимость 3D-моделирования, интегрируют его в учебные программы по цифровым медиа, анимации, промышленному дизайну и искусству. Занятия направлены на формирование технических навыков и развитие креативного подхода к цифровому моделированию, необходимых для профессионального успеха. Распространение обучающих онлайн-платформ открывает прямой доступ к 3D-моделированию для всех желающих. На таких сайтах, как CGMA, можно найти курсы от профессионалов в этой области, охватывающие как базовые, так и продвинутые техники моделирования и скульптинга. В профессиональных сообществах типа Polycount художники могут делиться своими работами, получать экспертную обратную связь и сотрудничать друг с другом.

Развитие 3D-моделирования и цифрового скульптинга также происходит благодаря профессиональным мероприятиям. Отраслевые события, такие как SIGGRAPH и ZBrush Summit 2023, посвящены новейшим разработкам в области 3D-моделирования и скульптинга. Семинары, панельные дискуссии, конференции и демонстрация достижений ведущих художников и разработчиков программного обеспечения способствуют обмену инновационными идеями и развитию культуры непрерывного профессионального роста.

3D-моделирование и цифровой скульптинг предоставляют художникам широкий спектр творческих возможностей, позволяя создавать как предельно реалистичные, так и максимально стилизованные работы. Реалистичные модели преимущественно используются в кинематографе и архитектурной визуализации, где первостепенное значение имеют точность и детализация. Стилизованные модели преобладают в анимации и видеоиграх, где предпочтение отдаётся утрированным формам и креативному дизайну.

Манипулируя 3D-моделями в виртуальной реальности, художники с помощью интуитивно понятной и естественной иммерсивной среды открывают для пользователей новые захватывающие возможности. Приложения дополненной реальности, включая интерактивные художественные инсталляции, объединяют цифровой и физический миры, меняя традиционные представления о границах и задачах визуального искусства.

Hard skills. Аппаратное обеспечение

Оборудование

Для выполнения эффективного 3D-моделирования необходимо оборудование, ключевыми компонентами которого являются:

• высокопроизводительные компьютеры. Современное 3D-программное обеспечение для обработки сложных моделей и визуализаций предъявляет высокие требования к вычислительным мощностям и объёму оперативной памяти используемых устройств;

• графические планшеты. Такие устройства, как Wacom Intuos и Huion Kamvas, предоставляют художникам интуитивные инструменты для точного и детального рисования, существенно упрощая процесс моделирования;

• 3D-принтеры. Оборудование серий Formlabs позволяет материализовать цифровые модели, создавая физические прототипы для научных, творческих и промышленных проектов.

Программное обеспечение

Существует несколько компьютерных программ, ставших отраслевыми стандартами в области 3D-моделирования и скульптинга:

Autodesk Maya – универсальный инструмент, широко применяемый в кинематографе, анимации и игровой индустрии

Перейти на страницу:
Вы автор?
Жалоба
Все книги на сайте размещаются его пользователями. Приносим свои глубочайшие извинения, если Ваша книга была опубликована без Вашего на то согласия.
Напишите нам, и мы в срочном порядке примем меры.
Комментарии / Отзывы
    Ничего не найдено.